已年过七旬的高大鹏，曾担任全国中等师范美术教育教材编委，从艺50年、从事艺术教育40多年，先后师从常书鸿、吕斯百、黄胄等大家，坚持长安画派艺术主张，形成了自己独有的创作风格。现场展出的200幅作品是画家长期深入生活的展示。作品挂满陕西美术博物馆展馆三层。展出作品有长卷、八尺、六尺及斗方和扇面，集中体现了高大鹏先生从艺五十年来的创作成果。作品题材以西北山水为主，风格写实，淳朴厚重、完整庄严、苍茫神秘，中国画的意境和味道充沛。高大鹏先生致辞中表示：陕西是个好地方。北部黄土高原、中部八百里秦川、南部秦巴山区，秦岭黄河贯穿其间，这给画家提供了用之不尽的创作素材。我是地道的陕西人，家乡的味道永远留在我的心中，只有将感恩之情注入到我的作品中，才能表达对家乡的热爱。

　　高大鹏是全国中等师范美术教育教材编委，也是我校关中书院的教师，终身从事基层美术教育和山水画的研究创作。在当今书画市场活跃，书画创作之风整体浮躁的境况下，他耐得住寂寞，于斗室中潜心创作，寄情于名川大山。在接受西部文化网的专访时，高大鹏先生说，绘画是寂寞之道，是个体劳动，只有摆脱世俗的干扰，不随流、不浮躁，不为名利所累，平心静气于斗室，默默耕耘，才有可能达到较高艺术境界。

　　长安画派是中国画现代最重要的流派之一，画派创始人石鲁先生提出“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术主张，并将不断探索作为长安画派的精神主旨。高大鹏先生无疑就是长安画派探索精神的践行者。半个世纪以来，他将“外师造化，中得心源”及长安画派“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术主张作为座右铭，确立了山水画的发展方向。为拓展创作的道路，高大鹏深入南方、跑遍长江流域、走遍北方的名川大山，他将南方山水的灵秀、细腻和北方山水的雄伟、壮观融为一体，探索出中国山水画创作的新方向。